앗. 오디오가이님께서 답변을. ^^

M&M 포럼에서 EQ에 대한 여러분들의 의견을 볼 수 있습니다. 그리고 기본적인 주파수 대역에 대한 분류는 믹싱에 관한 서적을 한 권 정도는 구입해서 숙독하시는 것이 좋을 것 같네요.

아래의 자료는 제가 어찌어찌 아는 분이 교수님께 강의를 들으신 내용중 일부 랍니다. 도움이 되라고 알려주셨는데 막상 저는 굉장히 귀에 의존하며 노가다질을 하는 편이라 이처럼 세밀하게 조절해 보지는 못했지만 Bleetho 님께서 원하는 정보가 이런것일꺼라는 생각이 들어서 올려봅니다.

물론 원하는 이큐의 결과를 얻으시려면 이수치를 기본으로 해서 자신의 귀와 몸에 음색을 익숙하게 하는 많은 시간과 노력이 들어야 하겠죠. 윗분들의 말씀처럼 다른사람들의 논의를 참고하시고 많이 연습하셔서 체계적인 이큐질을 성공적으로 이루시기 바랍니다. *^^*

▶ 베이스드럼 : 기초음 : 50~80Hz, 어택 : 700Hz, 스냅 : 3-5kHz
▶ 스네어 : 기초음 : 80-100Hz, 텅빈소리 : 400Hz, 스냅 : 10kHz
▶ 탐 : 풍부함 : 240-500Hz, 어택 : 5-7kHz
▶ 플로어탐 : 풍부함 : 80-120Hz, 어택 : 5Hz
▶ 하이햇,심벌 : 땡~하는소리 : 200Hz, 번쩍~하는소리 : 10kHz
▶ 일렉기타 : 풍부함 : 240-500Hz, 존재감 : 1.5-2.5kHz
▶ 어쿠기타 : 풍부함 : 80Hz, 바디소리 : 240Hz, 존재감 : 2-5kHz
▶ 피아노 : 풍부함 : 80Hz, 존재감 : 2-5kHz, 홍키통키음색 : 2.5kHz
▶ 혼 : 풍부함 : 120-240Hz, 날카로움 : 5kHz
▶ 보컬 : 풍부함 : 120Hz, 가슴소리 : 240Hz, 존재감 : 5kHz, 치찰음 : 10-15kHz
▶ 스트링 : 풍부함 : 240Hz, 긁는소리 : 7-10kHz
▶ (덤으로)콩가 : 공명음 : 200Hz, 스냅 : 5kHz.

Mixing Engineer Handbook의 자료를 참고하신 것 같네요...^^
근데 조금 잘못된 부분이 있어서~^^;;
스네어로 표시하신 부분이 베이스드럼의 Freq.이고,
스네어는 풍부한 소리가 120~240Hz, Boing(해석하기가 좀 애매..^^;)이 900Hz,
파삭파삭(?)한 소리가 5kHz, 스냅이 10kHz입니다.
베이스기타가 빠져있는데 Bottom : 50~80Hz, attack : 700Hz, snap : 2.5kHz 입니다.

옮겨 적으시다가 잠시 헷갈리신 것 같아서...

이 외에도 KlarkTeknik 등 EQ 제조사들의 홈페이에서 각 제품의 메뉴얼을 살펴 보시면 더 상세한 자료들을 구하실 수 있습니다.

하지말 멜로디 님께서도 말씀하셨듯이 스탠다드한 수치이긴 하지만
결국 판단하는건 '귀'가 하는 거니까, 많은 노력이 필요한 부분입니다.

사실, 전자악기들의 소리에 EQ를 적용한다는 것은 '사운드 메이킹'의 의미가 강합니다. 원하는 음색을 만들기 위해서죠. 물론 레코딩을 통한 '어쿠스틱' 사운드에 적용하는 EQ에 사운드 메이킹의 의미가 없는 것은 아니지만, 실제 레코딩한 소스에 EQ를 적용하는 것은 '보정'의 의미가 강하다고 생각합니다.

전자악기나 샘플 라이브러리들의 소스들은 별도의 보정이 필요없는 수준으로 잘 정리가 되어있다고 생각합니다. 그렇기 때문에 적용되는 EQ는 '사운드 메이킹'의 성격이 강하다는 것이죠. :)

그리고 글을 MnM 섹션으로 옮겨왔습니다. 많은 분들에게 EQ에 관한 가이드라인을 제공해줄 수 있는 게시물 같아서요.

EQ는요.. 증폭보단 감쇠를 한다는 생각으로 컨트롤 하세요..
그리고. 모든 악기는 6db이상 Boost하거나 cut하지 않도록 하시구..
될수 있는데로 EQ에 시간을 많이 소비하시지 마세요.. 이러다 Bypass한 소리가
더 좋게 들릴때가 많습니다.. ^^;
마지막으로.. EQ는 악기의 음색을 보정해줄뿐..원하는 음색을 만들지 못하니..
결국, 중요한건 소스겠죠..

EQ가 음색 만드는데 효과적인 쪽은 스네어 드럼 정도 되겠네요. 스네어 드럼은 EQ 프로세싱으로 음색이 확확 바뀝니다. 그리고 보컬리스트마다 많이 다르거나 효과가 나지 않을 수도 있지만 일반적으로 녹음한 보컬 트랙의 특정 주파수대의 EQ를 증폭 시키면 캐릭터가 많이 바뀝니다. 바뀐다기보다는 보컬의 음색 특성 중 들어내고 싶은 부분을 강조시킬 수 있다고 말할 수 있겠네요. 저는 가늘고 이쁜 목소리의 여자 보컬음을 좋아하는데요. 이것을 더욱 더 샤~하게 하기 위해서 EQ로 고음대를 많이 증폭 시키고 너무 증폭시켜서 ㅅ~발음이 귀에 거슬린다 싶으면 디에서를 오토메이션으로 보정시키는 방법을 주로 씁니다. 그 외의 다른 악기는 앞의 neogig님의 말씀처럼 보정이나 믹스에서의 주파수 대열 정리 차원에서 사용되는 것이 좋을 것 같습니다. 그리고, 앞의 멜로디님의 예는 무슨 시험 보기전의 찰떡 족보같네요.. 땡~ 번쩍~존재감,풍부함^^ 정말 도움 되는 예 입니다. 당장 외워야지..

EQ 의 조절...현대 대중음악에서도 이젠 독특한 사운드,,독창적사운드,,,,즉 자신이 만들어 새로운 소리를찾는데 중심을 둬야 할것 같네요...자신의 귀로 자신이 의도했던 소리가 무엇인지를 정확히 하신다면..EQ조절에 노하우도 생기고 자신만의 음색을 찾을수 있을것같네요...물론 객관적이고 기본적인것은 -멜로디- 님의 상세한 Hz범위인것같습니다...^^

EQ 는 주로 두가지 용도로 쓰입니다. 사운드 메이킹과, 보정 ..
보정의 경우 일단 컷의개념으로 연습을 하세요. 보정의 경우엔 주파수에 대해 어느
정도지식과 귀가 트여야 하긴 하지만..즉 특정 노이즈나 히쓰, 거슬리는 배음등을
제거해주는 작업인데 상당한 훈련이 필요합니다.
사운드 메이킹의 경우도 개개의 소리를 아무리 멋지게 만들어도 여러개의 악기가섞
이게 도면 되려 지저분하게 되고 안들리는 경우가 있습니다. 이럴경운 각 악기별로
주파수 대역별로 서로 간섭현상이 최소화 되도록 이큐질이 필요한 경우도 있죠.
이큐는 특별히..어떤 악기는 몇 HZ 를 자르고.키우면 더 멋지게 된다..이런 정확한
공식이 없습니다..
컴프레서랑 이큐는 정말 오랫동안 연습을 해야 하죠.
그리고 큐베이스 플러그인 중에 현재 사운드 (단일이던 믹싱이던) 를 스펙트럼
에널라이져 같은걸로 주파수 대역을 볼수 있습니다.

이걸 이용한 연습방법은.. 잘만든 아티스트의 앨범을 주파수 분석해서 어느정도
이큐에 대한 연습을 할수 있겠구요... 또 다른 연습은. 핑크 노이즈를 이용해
63HZ부터 배수로 (즉 63->125->250->500->1K->2K->4K->8K->16K) 듣기
연습을 꾸준히 해주시면 어느순간 귀가 조금씩 트입니다.. 청음능력과 비슷하죠

음장 환경이 아닌 음색을 위한 이퀄라이징에 있어서.. 상당히 위험한 부분중에 하나가..
어느 주파수대에는 몇 Hz라는 공식이 버젓이 표쥰인양 돌아다닌다는 것입니다.

실제... 이러한 특정 악기에 대한 특정 주파수대의 이퀄라이징은.. 어디까지나 해당 악기의 솔로 트랙의 경우이지... 다양한 악기와 보컬이 함께 믹스 되는 환경에서는.. 이러한 공식보다는... 전체적인 주파수대에서의 공진 포인트를 찾아 이퀄라이징 하는 것이 좋지 않을까 합니다.

일례로... 베이스 기타의 이퀄라이징을 공식화 되어 있는 특정 주파수대를 부스티 했을 경우... 정수배 주파수의 증감이 필연적으로 수반되고... 만약.. 이 때.. 보컬 트랙이나 그밖의 중저음역대 악기가 함께 믹스되고 있다면... 베이스 기타의 이퀄라이징으로 인한 공진이 발생할 가능성도 많습니다..

그러므로.. 실제 다양한 소스 트랙을 함께 믹스할 경우에는.. 오히려 청감상의 공진 포인트를 찾아 어느 악기의 공진 포인트를 죽여 준다면.. 같은 음역대의 다른 소스들은 오히려 부스트하는 식의 이퀄라이징이 필요하지 않을까 싶네요... ^^;

음악을 하면서 느끼는 것이지만... 항상... 한 놈이 튀기 시작하면.. 모든 놈이 튀게 되고... 결국.. 전체적으로는 모두가 망하는 것입니다.

한 놈이 조금씩 양보하면... 다른 놈들도.. 조금씩 양보해서.. 그야말로.. 서로가 모자란 부분을 채워 주는 것이 좋지 않을까 싶네요...

진짜.. 믹싱을 하다보면.. 절실하게 느끼는 부분이죠...
(밴드와 같은 합주에서도 마찬가지구요.. ^^;)

항상... 한 놈이 튀기 시작하면.. 모든 놈이 튀게 되고... 결국.. 전체적으로는 모두가 망하는 것입니다.

<--이거 정말 공감되는 내용이네요 ^^;

이런방향에서 논의가 많이 이루어 졌으면 좋겠습니다 ^^

저는 아는게 별로 없어서...배울뿐이지만요 ^^;; (언젠간 ...도움을 드리는 날이..^^;ㅋ)

공간에서 울리는 사운드를 평탄하게 하거나.. 원하는 장르에 맞게 eq 한다거나.. 혹 악기에 원음을 중요시 하시면
전자악기나 모듈, 어코스틱악기 원음을 충분한 모니터링을 하시고 보정 한다면, 좋은 효과를 보실수 있을 것 같아요 ~ 레벨미터는 항상 보시면서 이퀄라이징 하시면 될것 같아요 ~ ^^;
좋은하루 되세요 ~ ^^